Femmes Trouvères

Femmes Trouvères

Femmes trouvères: Hildegarde von Bingen, Marie de France, Christine de Pizan, … Ou femmes mythiques: Iseut, Jeanne d'Arc, l'amour courtois, Marie mère de Dieu … Ce concert est un libre parcours musical dans l'œuvre  des femmes trouvères, compositeurs, écrivains du Moyen âge du XIIème au XVème siècles ou égéries de la gente masculine. Une fantaisie musicale poétique, une liberté de ton, un hymne aux écrivaines et aux ménestrelles.

Ce programme s'inscrit dans un projet européen "Femmes au-delà du silence" initié par le festival d'Aubazine. France (Colette), Allemagne (Fanny Mendelsohn), Lettonie (Aspajiza).

Trois femmes artistes, célèbres dans leur pays, qui sont à la fois de leur temps mais aussi "d'ailleurs", "au-delà". Grandes voyageuses par l'esprit et dotées d'un talent inouï, elles sont toujours tentées par la liberté et le vrai sens de la vie. Leur modernité n'a rien perdu d'actualité. Mais quel est aujourd'hui notre regard sur ces femmes artistes?

 

5 artistes

 

Guillaume Dufay chantre et ménestrel

Guillaume Dufay chantre et ménéstrel

L'œuvre géniale de Guillaume Dufay nous sert de guide pour recréer le répertoire improvisé qui était le quotidien des chantres et ménestrels du XVème siécle. Avec l'humilité nécessaire, nous nous inspirons des modèles de Faux bourdon, canon, messe, motet, chanson du maître… Dans l'espoir de faire découvrir la grande variété de la culture raffinée d'une époque oscillant entre Moyen Age et Renaissance.

Le public devient complice des moments uniques que procure l’improvisation et la magie d’une création en direct. Obsidienne est un des rares ensembles au monde capable de restituer en concert les techniques polyphoniques d’improvisation vocale et instrumentale du Moyen Age et de la Renaissance, sur les mélodies données par la tradition : Grégorien, chansons… Un commentaire de présentation est prévu lors du concert pour initier le public aux joies de l'improvisation…

 

6 artistes

 

Le Cabinet de curiosités musicales

Le Cabinet des curiosités musicales

Voyage musical et ludique pour petits et grands, dans le temps et l'espace d'instruments de musique étranges ou méconnus, de géographie ou d'histoire lointaines et phantasmagoriques.

Un cabinet de curiosités était un lieu où étaient entreposés et exposés des objets collectionnés, avec un certain goût pour l'hétéroclisme et l'inédit.

Apparus à la Renaissance en Europe, les cabinets de curiosités sont l'ancêtre des musées et des muséums. Il n'était pas rare d'y trouver du sang de dragon séché ou des squelettes d'animaux mythiques.

Même s'ils utilisent des peaux de poisson ou de chèvre, des crins de cheval, des boyaux de moutons, des cornes de buffle, des coquillages… Les artistes de cette fantaisie musicale reste d'ardents défenseurs de la nature… Et des instruments de musique rares ou en voie de disparition.

 

5 artistes

 

Le Livre Vermeil de Montserrat

Le Livre Vermeil de Montserrat

Ce programme peut s'associer à la danse avec Bernadette Jacquet et Stéphane Quéant de la compagnie Bassa Toscana (www.bassatoscana.fr).

 

Une des œuvres les plus populaires du Moyen Age!

Le succès et la grande popularité du livre Vermell de Montserrat, manuscrit du XIVème siècle, tiennent à sa variété (plain chant, danses, monodies, polyphonies, canons…) condensé en dix pièces relativement faciles de réalisation… Prévus pour les pèlerins ces chants gardent aujourd'hui leurs vertus pédagogiques pour aborder le répertoire médiéval. Obsidienne propose aux chœurs amateurs ou écoles de musique de découvrir à travers cette œuvre le répertoire médiéval et  son riche instrumentarium. Travail préparatoire au concert final avec un membre d'Obsidienne.

 

6 artistes

 

Les Anges Musiciens

Les Anges Musiciens

Oser(z) le Moyen Age ! Parcours initiatique dans le monde merveilleux des instruments du Moyen Age: Vièle à archet, citole, crwth, rebec, guimbarde, tablettes, triangle, vèze, cornemuse, flûte double, chalumeau, flûte et tambour, choron, cornet, hautbois, organetto, psaltérion, tympanon, luth, coquilles, cymbales... 

Plus d'une vingtaine d’instruments issus de l’iconographie médiévale présentés et entendus au cours d’un parcours dans le répertoire du Moyen-Age.

Obsidienne fait (re)découvrir l’incroyable variété de la chanson médiévale européenne. en s’inspirant des merveilleuses représentations d’Anges Musiciens de l’iconographie médiévale. Obsidienne redonne couleurs et évidence au répertoire du Moyen Age.

A 3 ou 6 artistes

 

L'art de l'improvisation

L'art de l'improvisation

Le public devient complice des moments uniques que procure l’improvisation et la magie d’une création en direct.

Obsidienne est un des rares ensembles au monde capable de restituer en concert les techniques polyphoniques d’improvisation vocale et instrumentale du Moyen Age et de la Renaissance, sur les mélodies données par la tradition : Grégorien, chansons… Un commentaire de présentation est prévu lors du concert pour initier le public aux joies de l'improvisation…

 

A 5 ou 7 artistes

 

De la vièle au violon

De la vièle au violon

Depuis le Moyen Age l'occident a fait du violon le roi des instruments!

Si depuis Stradivarius l'instrument s'est relativement standardisé, ses ancêtres ont foisonné depuis le Moyen Age. Quel plaisir de redécouvrir ces instruments fossiles! Risquons l'analogie: Si le violon avait des gènes, il porterait la trace de ses dignes aïeux, mais les aurait il exterminés?

La voix au Moyen Age est le plus bel instrument, la vièle à archet est sa meilleure compagne:  Elle chante, danse, accompagne et joue en polyphonie.

Les musiciens d'Obsidienne mêlent la grande variété  de leurs instruments: Vièles, violes, violetta, vihuela de arco, rebecs, rotes, crwth, gigue, lyra da braccio, fidle, violons…  et tout ce que l’on peut faire d’archets... et de mots ensembles pour recréer l'univers sonore de ces violons disparus dans un répertoire allant du Moyen Age à la Renaissance et des emprunts au fond traditionnel.

 

4 artistes

 

Le chant des Trouvères

Le chant des Trouvères

Claude Henri Joubert nous rend intelligent. Il nous éclaire sur le sens des mots et de la musique; de conférencier, il devient conteur et boit le doux chant des sonorités anciennes de la langue d’oil et des instruments du Moyen Age. Oeuvres de Richard Coeur-de-Lion, Gace Brulé, Colin Muset, Adam de la Halle, Jehan Lescurel, Gautier de Coinci,…

Ce répertoire est, pour une grande part, une célébration de l’amour, une sorte de liturgie parallèle, où le poète, qui le plus souvent s’exprime à la première personne, se met corps et âme au service de sa dame. Les sources de cet art sont peut être à chercher, d’une part dans le Cantique des Cantiques qu’on lit beaucoup au XIIè siècle, d’autre part dans la poésie hispano-arabe. Si la femme est au centre de chaque chanson, la forme (le plus souvent strophique) varie quelque peu : chanson à danser (carole qui donnera naissance au rondeau, à la ballade, au virelai), chanson de toile, chanson d’aube (aubade), chanson de croisade, pastourelles, reverdies, chansons pieuses aussi, car l’amour que l’on porte à la dame s’entremêle souvent avec l’amour que l’on porte à la reine des reines, la dame des dames, l’émeraude, la porte du ciel : la Vierge Marie.

 

Ce programme peut se présenter avec Claude Henry Joubert; il nous rend intelligent, il nous éclaire sur le sens des mots et de la musique; de conférencier, il devient conteur et boit le doux chant des sonorités anciennes de la langue d’oil et des instruments du Moyen Age.

 

 

3 artistes + 1 conférencier

 

Chansons traditionnelles de France et d'Europe

Chansons traditionnelles de France et d'Europe

Obsidienne choisit par coup de cœur dans les répertoires traditionnels européens, des chansons que chante le polyglotte Pierre Bourhis en toute complicité avec le trio instrumental! Que reste-t-il du Moyen Age dans la musique traditionnelle aujourd'hui? Les instruments ont bien souvent conservé, malgré l'évolution, l'aspect médiéval: Cornemuses, rebecs, tympanons… sont encore joués. Plus d'une vingtaine d’instruments sont présentés et entendus; certains sont directement issus de la recherche musicologique, d'autres viennent de pays ou les techniques de lutherie ont peu changé depuis la période médiévale. Cantigas de Santa Maria (Espagne XIIIème) et chansons sépharades, carols (Angleterre XVème siècle) et jigs ou reels, manuscrit de Bayeux (France XVIème siècle) et chants ou danses traditionnelles de nos régions se côtoient dans un lignage et cousinage régénérant. Pierre Bourhis, nous guidera dans l'entrelacs des langues anciennes en contant les textes plein de verve alternant avec le rythme des chansons.

 

4 artistes

 

Voyage musical en Ecosse avec Walter Scott

Walter Scott et la musique

La Musique de Walter Scott, c’est:
- la musique traditionnelle écossaise, pibroch, coronach, strathspey… ;
- la musique médiévale, rote, guittern, harpe, psaltérion, rebec, gigue… ;
- la musique de Beethoven et Schubert, composée pour ses poèmes, chansons et ballades.

- et encore celle de Donizetti, Rossini, Bizet, Aubert, Boieldieu dont des opéras sont inspirés de ses romans… ;

Et ses héros ? Ivanohé, Quentin Durward, Marie Stuart, Louis XI, Richard Cœur-de-Lion, Rob Roy, Le Roi René, et la tragique fiancée de Lammermoor

Le concert alterne avec une présentation des influences musicales, un aperçu de l’ œuvre et de la vie de Walter Scott par  le docteur ès lettres, fin musicologue et historien, Claude-Henry Joubert.

 

6 artistes + 1 conférencier

 

Carmina Burana, version médiévale

Carmina Burana, version médiévale

Les grands manuscrits musicaux du Moyen Age comme les cantigas de Santa Maria, le Roman de Fauvel, Carmina Burana… sont ce que l'on en fait! Ils ont l'esprit de fête, la trivialité côtoyant la plus grande subtilité, la mascarade en contraste avec les plus profonds sentiments humains y font jeu égal. L'errance au Moyen Age s'associe à la magie et au symbole pour provoquer la quête du divin (le Ciel) mais aussi de l'humain (la Terre), la plus grande dévotion contraste avec la plus grande dépravation, le  Paradis avec l'Enfer. Obsidienne se fera Ange ou Démon, moine ou Goliard. En musique avec l'artifice de la danse, en Latin, en Allemand et en français pour une compréhension immédiate, Obsidienne tel une bande de "jongleurs", d'artistes polyvalents y met toute sa gouaille et sa bonne humeur et donne sa version "colorisée" (sans jeter Orff aux enfers), illustrant la parole de St Paul : « La sagesse de ce monde est une folie pour Dieu ».

 

12 artistes + 1 technicien

 

Mille ans de chanson

Mille ans de chanson

Obsidienne se retrouve dans l'esprit de la comédie musicale, l'opérette ou le vaudeville. D'Adam de la Halle à Jacques Offenbach, de Colin Muset à Georges Brassens ou à Charles Trenet, les compétences multiples (compositeur, arrangeur, comédien, poly-instrumentiste…) et les horizons variés (Musique ancienne, Jazz, contemporain, traditionnel…) de l'équipe permettent de créer un tour de chant "made in Obsidienne", original et ludique, rempli de poésie, d'humour et de joie de vivre dans la lignée des "Frères Jacques", "Comedians Harmonists" …

 Les artistes d'Obsidienne passent du chant aux instruments, de la comédie à la danse, offrent une grande polyvalence de talents. Obsidienne campe son épopée joyeuse au son des instruments du Moyen Age et du piano!

   

Un tour de chant rendu possible par la forte cohésion du groupe et la connivence avec Pierre Tessier pour la mise en espace, Christian Mazubert pour les lumières et Daniel Barraud pour les costumes. Ce spectacle est le fruit d'une quinzaine d'années de spectacles et d'expériences multiples au sein d'Obsidienne qui donne le sentiment d'une grande liberté due à la maturité du groupe. Les musiques d'Adam de la Halle, Janequin, Rameau, Offenbach, Brassens, Trenet alternent et créent une véritable fantaisie musicale.

 

Ce spectacle est un désir de fraîcheur et de surprise. Un spectacle intemporel ou le "spectateur-auditeur" se sent chez lui, que le médiéval et le contemporain ne soient pas vécus comme une confrontation mais plus comme la jouissance d'une culture commune vieille de 1000 ans. Ce n'est pas une suite d'exercices de style mais plutôt une réinterprétation créative des chansons françaises du Moyen Age à nos jours avec les improvisations et les arrangements de Raphaël Picazos, Barnabé Janin et Emmanuel Bonnardot.

 

9 artistes + 1 technicien

 

Schubertiade

Schubertiade

La schubertiade est une réunion culturelle et amicale. Obsidienne autour du piano de Frédéric Couraillon chante le lied allemand depuis ses origines médiévales jusqu'aux mélodies des Comedian's Harmonist (célèbres artistes de variété de l'entre deux guerres) en passant évidemment par François Schubert comme l'on disait au XIXème siècle. Ces mélodies s'inspirent des plus grands poètes, comme des chansons populaires et Obsidienne aura plaisir à mélanger la sonorité des instruments anciens au piano moderne pour accompagner le quatuor vocal. Cette réunion dans sa grande variété de répertoires brise les archétypes de la musique dite "Grande" pour retrouver la convivialité des salons et de la musique domestique d'une époque sans radio ni télé ou la veillée était synonyme de partage.

 

10 artistes + 1 technicien

 

 

Les Cantigas d'alfonso el sabio

Les Cantigas d'alfonso el sabio

 

Le Jardin des délices

Le Jardin des délices

Chansons et improvisations de la Renaissance

 

Le surprenant triptyque de Jérôme Bosch, Jardin des délices, a inspiré le programme et l’esprit de ce concert en forme de balade dans un imaginaire proche de la féerie rêvée par le peintre. Chansons angéliques et textes luxuriants, extravagants se défient dans l’univers des couleurs sonores des instruments anciens qui correspondent à la toile du peintre, et sous la palette vocale du quatuor vocal.  La chanson monodique populaire française du manuscrit de Bayeux taquine tous les sujets, des mal mariés, « Hellas il est pic de ma vie », à l’histoire « Le roy Engloys se faisait appeler », au bachique, « Bevons ma commère » et n’oublie pas l’amour « L’amour de moy si est enclose ». Le manuscrit de Bayeux tutoie ici les deux compositeurs: Guillaume Dufay (XV^ème siècle) et Clément Janequin (XVIème siècle). …).

Les compositeurs de toutes époques ont toujours recherché cette proximité avec la chanson, confiants dans son naturel et dans son intemporalité. Faisant suite aux pastourelles des trouvères, ou en prémices aux bergerettes baroques et aux mélodies françaises, le manuscrit de Bayeux s’inscrit dans cette lignée à la frontière du savant et du populaire. Leurs simplicités liées au texte de Gargantua de Rabelais procure un irrésistible élan de bonne humeur. Le CD Jardin des délices a obtenu le « Choc de la musique » du Monde de la musique et le grand prix du disque.

 

9 artistes + 1 récitant